Введение. Урок 1

Совершенствовать навыки работы карандашом; закрепить знания о  средствах выразительности графического рисунка, применяя их в упражнении и в своей работе

Этапы урока

Виды деятельности

Деятельность учащихся

(повторим термины, познакомимся с новым произведением,

усвоим понятие арнау)

Музыкальное  приветствие,

настрой на урок,

Самостоятельная работа

Живопись                               карандаш

Скульптура                              резьба

Графика                                 глина

Декоративное искусство              краски

–

Отметить в тетради подходящий рисунок с. 9

Заранее смочите акварельные краски водой при помощи кисточки.

– Отгадайте загадку:

Золотое яблочко

По небу катается,

С утра улыбается.

А улыбки-лучи

Очень горячи.

– Что это? (Солнышко.)

– Каким вы представляете солнышко? Как об этом говорилось в загадке? (Золотой клубочек, яблочко.)

– Есть ли солнце в рисунках детей, которые вы рассматривали? Каким увидели и нарисовали его дети?

– Нарисуйте большое радостное солнце на весь лист бумаги.

– Аккуратно разложите на столе все, что вам понадобится для работы: акварельные краски, которые вы заранее смочили водой, баночку с водой, кисточку, сухую тряпочку, альбом. Тряпочка нужна для вытирания кисточки.

Учащиеся самостоятельно рисуют солнце (или рисунок по замыслу). Самостоятельная работа: Учитель, работает с каждым учеником индивидуально, подсказываю и говорю об ошибках.

Анализ работы: В конце урока проводим фронтальный просмотр. Дети выставляют свои работы. Ищу хорошее в каждой работе, хвалю за старания и проделанную работу, и указываю на ошибки.

Анализ: какие изменения можно услышать в звучании кюя? Что изменилось?

Обобщение полученных знаний.  Выставление оценок

Запись в дневник д/з

Музыкальное прощание

развивать фантазию.

-прививать интерес к предмету.

Ожидаймый результат: умение анализировать, понимать смысл произведений;

.

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

Наглядности

Для свободного размышления предлагает ученикам  составить «Кластер».

Первобытное искусство возникло на заре заре человеческой истории и в основном являются частью магических обрядов. Древнему охотнику казалось, что если он изобразит на стенах пещеры сцены охоты на мамонта, лошадь, архара, то охота на них и в действительности будет удачной. Так появились петроглифы-изображения на стенах пещер и камнях, выполненные краской, резьбой, рельефом.

Первые петроглифы появились в каменном веке в палеолите свыше 2 млн. – 6 тыс. лет назад

Вначале человек исследовал наиболее важные для него объекты, например животных, которые давали охотникам все необходимое для жизни. Затем появляются статуэтки: вначале- женские «Венеры», позднее мужские изображения.

У самых истоков изобразительной деятельности появляется и орнамент. Сначала в виде прямых, волнистых линий и точек, затем стали использоваться спирали, кресты, треугольники. И наконец- фигурки животных, людей, элементы растений.

С развитием ремесел, появлением новых орудий труда в наскальном искусстве изображение человека уже занимает центральное место. Если раньше первобытные художники большое внимание уделяли цвету и объему, то теперь — действию и движению. В пещерной живописи стали преобладать многофигурные композиции, воспроизводящие сцены из жизни охотников, диких и домашних животных.

Рисунки, обнаруженные в пещерах Испании, Франции, на скалах Сахары, Карелии, Казахстана, а также многочисленные скульптурные изображения, убеждают нас в том, что древние художники обладали исключительным даром наблюдательности и большим мастерством в изображении животных, людей, сцен охоты.

На территории Казахстана сохранились уникальные памятники изобразительного искусства- наскальные изображения нескольких эпох. Как правило, они расположены в горах, на перевалах, на склонах сопок. Наиболее известные Арпаузень в горах Каратау, Тамгалы и Ешкиольмес в Жетысу. Некоторые наскальные галереи содержат до 10 000 изображений. Эти природные храмы под открытым небом дают ценную информацию о древних верованиях, мифологии и первобытном искусстве.

Особый интерес вызывают изображения солярных божеств в урочище Тамгалы.

Первые сведения о петроглифах Казахстана собрал известный казахский ученный, этнограф и путешественник Ш. Уалиханов

Свободный микрофон»

— — Поделитесь, пожалуйста, своими впечатлениями о прочитанном. Для ответов можете воспользоваться «Словами-помощниками

— «Впечатление произвел…»;

— «Запало в душу…»;

— «Был поражен…».—

Нарисовать петроглиф о современном мире.

Практическое выполнение задания.

Во время практической работы учитель делает целевые обходы:

1.         контроль организации рабочего места;

2.         оказание помощи учащимся, испытывающим затруднение;

3.         контроль объема и качества выполненной работы.

— Что было трудным для вас?

— Что вам больше понравилось?

Рефлекция

Оценивание фишками  Проводит рефлексию.

Стикеры

Что учащиеся сегодня узнали? На что было направлено обучение?

Хорошо ли сработала запланированная дифференциация? Выдерживалось ли время обучения?

Какие изменения из данного    плана я реализовал и почему?

-Достигли мы целей, которые ставили в начале урока?

Какие два обстоятельства могли бы улучшить урок( с учетом преподавания и учения)?

Что узнал об учениках в целом или отдельных лицах?

2.

1.

2.

Задачи:

1.     Закрепить умения и знания, учащихся по вырезанию орнаментов из цветной бумаги, используя различные приемы.

2.     Развить художественный вкус, творческих способностей учащихся и расширить кругозор.

3.     Сплотить коллектив, формировать правильные взаимоотношения учащихся  на основе совместной творческой деятельности.

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

По методу Джигсо :  всем группам  раздаем материалы для                  задание , индивидуально, по парам.

.

Изготовление орнаментов – это древнее искусство, развивающееся в течение многих веков. Сюжетное содержание и название орнаментов менялись и совершенствовались в зависимости от времени и быта казахского народа.

В настоящее время искусство создания орнаментов превратилось в духовное и материальное достояние казахского народа.

Еще в древние времена кочевники изображали особенности своей жизни и быта при помощи изделий прикладного искусства и все они украшались орнаментами.

Назовите, какие предметы украшались орнаментами?(Одежда, мебель, посуда, украшения, ковры…).

Сегодня на уроке мы рассмотрим различные виды казахских орнаментов.

. Изучение нового материала.

Основным элементом, первоосновой всех орнаментов, считается орнамент «рог» (муйiз), в котором преобладают роговидные дуговидные линии.

В настоящее время учеными обнаружено около 230 разновидностей орнаментов. Мы познакомились с некоторыми из них.

Назовите, какие виды орнаментов вы знаете?

(зооморфные, растительные, геометрические. космогонические).

Почему они называются именно так?

(Элементы берутся от животных, растений, космоса, геометрических фигур и стилизуются, т. е. видоизменяются).

Что важно  для выполнения этих орнаментов?

1.     Для выполнения важно соблюдения закона симметрии, т. е. обе его стороны должны быть равными, а для этого бумагу сгибаем пополам, рисуем половину орнамента. При развороте листа получаем цельный орнамент.

2.     Особую красоту орнаменту придают краски. В казахском прикладном искусстве используют традиционные цвета, которые применяются мастерами в течении многих веков: красный, синий, желтый, зеленый, белый, черный. Каждый цвет имеет свою символику:

Синий – цвет неба;

Белый – символ истины;

Желтый – цвет мудрости, нравственности, печали;

Зеленый – молодости, весны и т.д.

При помощи аппликации мы с вами будем сегодня украшать орнаментами посуду, выполненную из цветного картона.

— А что такое аппликация?

Аппликация – это создание художественных изображений путем наклеивания, нашивания на ткань или бумагу разноцветных кусочков какого-либо материала.

. Закрепление изученного. Практическая часть.

Ваша задача: используя различные орнаменты и цветную бумагу, показать в своих работах особенности характера этих элементов на своих изделиях. Особое внимание обратить на расположение орнамента на предметах, т. е. орнамент должен подчеркивать форму предмета. Цвет фона и орнамента не должны сливаться.

Соблюдаем при работе технику безопасности и аккуратность.

Музыка связана со многими видами искусства, в том числе и с изобразительным искусством. Может быть звучание домбры поможет вам пробудить вашу фантазию и изобретательность в ваших работах.

.  1) Выставка выполненных работ.

2) Кроссворд:

Вопросы к кроссворду:

1.     Учреждение, занимающееся собиранием и хранением, изучением экспозиций художественных произведений (муражай).

2.     Переносное жилище из войлока у народов Центральной и Средней Азии (юрта).

3.     Вид орнамента, где используется элементы различных животных (зооморфный).

4.     Название растительного орнамента (жапырақ).

5.     Один из разновидностей зооморфного орнамента (табан).

6.     Название растительного орнамента (дерево).

7.     Гончарное искусство, т.е. изготовление изделий   из глины с последующим обжигом в специальных печах (керамика).

8.     Самый главный элемент всех зооморфных орнаментов (мүйiз).

9.     Узор расположенный в определенном порядке для украшения чего – либо (Орнамент).

Самостоятельная работа учащихся.

Каждая микрогруппа работает в разной технике исполнения над изображением пейзажа по временам ода . Учитель в течении самостоятельной работы подходит к каждой группе и советует, помогает учащимся. (В течении самостоятельной  работы звучит классическая музыка Чайковского- Времена года).

. Выставка работ

Когда работы будут готовы разложить их в один ряд- сделать улицу и полюбоваться творческими работами . Учащиеся из домашних заготовок могут зачитать стихи о временах года.

Что учащиеся сегодня узнали? На что было направлено обучение?

Хорошо ли сработала запланированная дифференциация? Выдерживалось ли время обучения?

Какие изменения из данного    плана я реализовал и почему?

-Достигли мы целей, которые ставили в начале урока?

Какие два обстоятельства могли бы улучшить урок( с учетом преподавания и учения)?

Что узнал об учениках в целом или отдельных лицах?

2.

1.

2.

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

Наглядности

Кто сочинил кюй «Саржайлау»?

-В каком традиционном стиле исполняется кюй?

-С какими видами традиционных стилей вы знакомы?

Постановка цели урока. Мотивация изучения материала.

За

По методу «Кластер » осуществляет усвоение нового материала.Контролирует выполнение записей учащимися.

Практическая работа.

1. Для начала нарисуем основу корабля
Для будущего корпуса нарисуйте такой вот несложный многоугольник. Сделайте его немного похожим на трапецию.

2. Добавим мачты парусника
Теперь нужно нарисовать основу мачт старинного деревянного корабля парусника. Для этого сначала нарисуйте три длинные линии. Первая справа будет средней длины, средняя самая большая и крайняя меньше всех. В некоторых местах мачт дорисуйте перекладины. Дальше мы нарисуем длинный киль впереди кормы корабля.

3. Нарисуем контуры парусов
На этом этапе нужно нарисовать кораблю контуры парусов. Делайте их прямоугольниками. На крайней правой мачте их будет три. На средней тоже три, а только на последней мачте корабля — два

4. Корма корабля
Сейчас нам надо будет прорисовать корму нашего корабля. Для этого закруглим боковую линии нашей кормы, передняя часть кормы должна располагаться выше, чем задняя и средняя. Потом нарисуйте на ней еще рифленую полосу, она будет отделать верхнюю часть кормы . Дальше мы сделаем перила наверху кормы. Следующим шагом добавьте на рисунке корабля несколько круглых окошек.

. Мачты парусника
На этом этапе рисуем мачты нашего парусника. Удалите ластиком предыдущие контуры основы корабля и нарисуйте окончательно линии мачт. Затените их простым карандашом. То же самое нужно будет сделать с килем.

6. Закончим с парусами
Сейчас займемся парусами корабля. Сначала начнем с первого треугольника. Сделаем из него два паруса, разделив его пополам. Придадим этим двум парусам небольшой изгиб. Остальные паруса корабля нарисуем с изгибом вовнутрь.

7. Придадим рисунку корабля тональность
Закрасим нижнюю часть кормы как можно темней. Верхнюю часть лишь немного затемним. Темней придется сделать лишь серединную полоску. Придадим парусам небольшой оттенок. Закрасим окна и добавим флажки на верху каждой мачты.

8. Самостоятельная практическая работа.

Самостоятельно раскрашиваем корабль  красками.

.

— Что было трудным для вас?

— Что вам больше понравилось?

Стикеры

Что учащиеся сегодня узнали? На что было направлено обучение?

Хорошо ли сработала запланированная дифференциация? Выдерживалось ли время обучения?

Какие изменения из данного    плана я реализовал и почему?

-Достигли мы целей, которые ставили в начале урока?

Какие два обстоятельства могли бы улучшить урок( с учетом преподавания и учения)?

Что узнал об учениках в целом или отдельных лицах?

2.

1.

2.

— способствовать развитию навыков работы на плоскости  графическими материалами;

— способствовать развитию критического мышления учащихся, через выразительные средства рисунка;

— способствовать созданию благоприятного психологического климата в классе;

— способствовать развитию у учащихся умение  понятно и грамотно излагать свои мысли устно и на плоскости;

— создать условия для воспитания эстетического вкуса, аккуратности и доброжелательного отношения к окружающим.

— приобретут навыки критического мышления;

— закрепят на практике законы композиции и перспективы;

— продолжат развитие коммуникативных умений;

— приобретут навыки взаимооценивания по критериям.

Разработать правила оценивания по критериям:

— соблюдать композицию и перспективу;

— цветовое соотношение;

— соответствие рисунка теме урока;

— аккуратность.

Основа всех  изображений – рисунок.  Основа графики, вида ИЗО – рисунок. Материалы рисунка:  карандаш, ручка, фломастер, уголь, пастель, мелки.

Техника рисунка:

Прориси – подобие трафарета, использовали  для иконописи;

Зарисовка- длительное, поэтапное изображение по правилам  построения изображения на плоскости;

Манера исполнения: штрих, пятно, линия, затушевка.

Набросок – быстрая зарисовка натуры, с полным представлением о наблюдаемой натуры;

Объяснение по схеме.

Все разновидности технических приемов рисунка, дошед­шие до нашего времени, в основном сложились в эпоху Возрож­дения в Италии. Уже тогда в рисунке применялись свинцовые, серебряные и другие металлические грифели, графит, итальянский каран­даш, сангина, уголь, мел, пастель, а также жидкие материалы бистр, тушь, разноцветные чернила, акварель, белила. Рисовали гусиными и тростниковыми перьями, кистями на белой бумаге и бумаге разнообразных цветов, тонированной и грунтованной. Все это привело к богатству художественных и технических приемов. Наряду с художниками Возрождения Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тицианом, Дюфером и Рафаэлем, русская школа XVIII — XIX веков внесла много нового в технику рисунка.

Виртуозно владели рисунком О. Кипренский, К. Брюллов и ряд других учеников Академии художеств. Они любили вы­полнять работы на слегка желтой или голубой бумаге с исполь­зованием ее тона, что избавляло рисунок от излишней перегру­женности листа. Даже учебные рисунки этих художников укра­шают в настоящее время крупные музеи изобразительного ис­кусства.

О. Кипренский в рисунке «Нату рщик с красным плащом», благодаря использованию итальянского карандаша, сангины и мела, добивается обилия полутонов и живописного впечатления.

В рисунке К. Брюллова «Портрет Полины Виардо», вы­полненном графитным карандашом, сделана юнчайшая модели­ровка объема средствами светотени. Хорошо передано сходство с моделью, неповторимое движение знаменитой певицы того времени.

В известном рисунке «Группа из двух натурщиков» К. Брюллов использовал сложное сочетание материалов: сангины, пастели, угля и мела. Этим он добился богатства зоновых оттен­ков и цветовых нюансов.

Многочисленные рисунки Брюллова, выполненные аква­релью, производят впечатление законченных картин, например, поражающая своим ювелирным мастерством «Турчанка».

Великий живописец А.А. Иванов обогатил возможности акварели, заставил ее звучать с новой выразительной силой.

Поражают особой одухотворенностью акварельные рисун­ки А. Иванова к библейским и евангельским сюжетам, выпол­ненные с помощью белил на бумаге приятного теплого тона.

Эти листы — многофигурные, сложные композиции, рас­крывающие человеческие характеры.

Художник добивается необыкновенной гармонии цвето­вых сочетаний. И. Репин любил выполнять остропсихологиче­ские рисунки графитным карандашом и использовать в них рас- тушку.

Красный, желтый, синий, зеленый, черный, голубой, коричневый.

—                    Назовите имена тех художников, чьи работы про­извели на вас наибольшее впечатление.

(Ответ детей)

— Художники-графики работали в различной технике с раз­нообразными материалами. Назовите материалы, которые они использовали в своей работе.

(Ответ детей)

— Назовите основные средства выразительности графики.

(Ответ детей)

(Прежде всего линия. С ее помощью мы можем изобра­зить предмет: его форму, пропорцию, конструкцию. С помощью линии мы можем передать пространство на плоскости.)

— Давайте вспомним, по каким законам передается про­странство на плоскости.

(Ответ детей)

По законам «перспективы»

Две параллельные линии, означающие, к примеру, дорогу, постепенно сближаются и сходятся в одну точку на линии гори­зонта. При этом линия, уходящая вдаль, постепенно будет терять свою яркость. Для того, чтобы добиться этого эффекта, нужно постепенно ослабить нажим на карандаш.

Штрих тоже очень важен, он поможет выявить объем пред­мета, его освещенность, фактуру, светлоту. Для этого можно ис­пользовать целую гамму оттенков, от белого до черного цвета.

Практическая работа.

1. Изображение коридора путем расположения линии в перспективе, в прямоугольнике (30 х 40). У краев прямоуголь­ника проводятся яркие линии, по мере приближения их к центру они уменьшаются и ослабевают в тоне.
2. Изучение приемов нанесения штриховки. Горизон­тальную полосу 30 х 120 разбить на 4 квадрата и заштриховать их, постепенно усиливая нажим на карандаш: 1-й — горизонталь­ной штриховкой, 2-й — горизонтальной и вертикальной штри­ховкой, 3-й — горизонтальной и вертикальной штриховкой плюс диагональная штриховка, 4-й — заштриховать четырьмя слоями штриховки.

— стикерами определить какая часть урока была наиболее интересна и почему;

— стикерами в форме яблок показать уровень освоенности материала урока: зеленое – плохо понял, желтое – хорошо понял, красное – все понял.

Задачи:

1. Воспитательные: умение довести начатое до конца.
2. Образовательные: знания о графических материалах и приемах работы.

Развивающие: развитие познавательных интересов, графических навыков

Научатся анализировать, рассуждать,  обобщать и работать в группе.

.

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

наглядности

Таблица Фила

1. I.                    Вызов.

.

.

Изобразим небо штриховкой:  наносим штриховку  слева на право быстрыми  движениями, делаем захват насколько позволяет рука, постепенно руку опускаясь по листу вниз,  повторяем  стараясь выполнить перекрытие предыдущей  штриховки.

Изображаем воду линиями, (но не волнистыми) не стараемся проводить линии ровно. Работаем свободно, при этом линии могут пересекаться, касаться друг-друга, не стоит проводить линии от одного края листа к другому.

Изображаем берег: точками можно опускать карандаш перпендикулярно – получаются маленькие точки, можно с наклоном — получаются чёрточки и птички.  Сильно на карандаш не нажимаем.

Кроме песка на берегу изобразим камни: замкнутой линией, расположим камни группами,

заштрихуем каждый камень,  делая одну сторону темнее другую светлее.

Изобразим на берегу траву кустиками: штрихуем веером, направляя штрихи в одну точку, кустики располагаем группами, перекрывая один другим.

Самостоятельно выполните штриховку парусника, попробуйте определить его тон будет он темнее или светлее, определите характерное направление штрихов.

Последний этап работы над рисунком: откладываем в сторону карандаш, берём ластик, ластиком рисуем круг-солнце с лучами, круговыми движениями облака.

3. Подведение итогов работы.

Наш рисунок выполнен.

Скажите,  какую работу мы с вами  выполнили живописную или графическую?

Если в живописной работе для получения изображения краску наносят мазками, заливками, чем пользовались мы для получения изображения? (линиями, штриховкой, точками).

Чем отличается краска от карандаша?  (краска влажная, карандаш сухой).

Вывод: технику  работы  линиями, штрихами, точками с использованием сухих материалов называют  графикой.

Учащимся предлагается самостоятельно оценить свою работу, поставив оценку на листе.

III. Рефлексия.

Учитель: первый урок русской литературы подошел к концу, я думаю, мы очень продуктивно поработали. Но мне бы хотелось, чтобы вы высказали свои впечатления об уроке, может быть, внесли свои предложения для проведения следующего урока.

Домашнее задание: составить три тестовых вопроса открытого типа на материалах урока.

Стратегия «Выставка».

Модуль «Развитие критического мышления».

Модуль «ИКТ в преподавании».

Модуль «Оценивание для обучения».

Стратегия «Карта оценки».

Модуль «Развитие критического мышления».

Стратегия «Минутный обзор».

Что учащиеся сегодня узнали? На что было направлено обучение?

Хорошо ли сработала запланированная дифференциация? Выдерживалось ли время обучения?

Какие изменения из данного    плана я реализовал и почему?

-Достигли мы целей, которые ставили в начале урока?

Какие два обстоятельства могли бы улучшить урок( с учетом преподавания и учения)?

Что узнал об учениках в целом или отдельных лицах?

2.

1.

2.

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся

Наглядности

Мяч

1. Разработка методических упражнений.

2. Виды методических упражнений.

Упражнения следует проводить на подготовительном этапе урока (перед самостоятельной работой учащихся). Особенно важно проводить упражнения для коррекции двигательных навыков, для совершенствования мелких, дифференцированных движений пальцев и кисти руки. Необходимо добиваться того, чтобы учащиеся могли осознанно выполнять движения карандашом и кистью в заданном направлении, изменять направление движения, прекращать движение в нужной точке.

Задание. Разработать систему упражнений по одной из предложенных или самостоятельно выбранных тем по изобразительному искусству и дизайну: упражнения на смешивание красок, для получения оттенков (основы практического цветоведения), упражнения на конструктивное построение, упражнения на графические или живописные навыки работы (линия, штрих, пятно и т.д.), упражнения на освоение различных художественных материалов и техник (графических, живописных, декоративных и т.д.), упражнения на различные способы изображения объектов природы и т.п.

Кроме подобных обучающих упражнений можно разработать игровые упражнения – графические, живописные, например: «высокие горы», «идет косой дождь» (наклонные линии), «моток ниток», «дым идет», «волны» (дугообразные линии), игровые упражнения, включающие изображения предметов различной формы (мячи, овощи и фрукты, дома, горы и т.д.), рисование по опорным точкам знакомых предметов и объектов (дом, рыба, животное, замок, фигуры людей и т.д.). Каждый этап упражнения сопровождается кратким объяснением, в котором даются методические указания, определение стадий и описание приемов выполнения и их последовательности в ходе урока (учитель на классной доске – учащиеся одновременно в альбомах).

Задание выполняется в размере формата А3. Материалы по выбору: карандаш, гуашь, акварель, тушь и др.

Задание для самостоятельной работы: Ознакомление с методической литературой по ИЗО. Подобрать иллюстрации упаковки шоколада, печенья и других сладостей; часов; ювелирных изделий; косметики. Разработать упаковку-рекламу сладостей (шоколада, печенья, конфет). Разработать силуэт флакона для духов.

Вопросы для коллективного обсуждения:

1. Простое рисование на классной доске.

2. Рисование мелом на классной доске.

3. Особенности педагогического рисования на классной доске мелом.

Задание для самостоятельной работы: Ознакомление с методической литературой по ИЗО. Рисование мелом на классной доске.

Карточки

— За что бы вы себя могли похвалить?

— Какие трудности встретились на уроке?

Светофор

Стикеры

Дневник

Что учащиеся сегодня узнали? На что было направлено обучение?

Хорошо ли сработала запланированная дифференциация? Выдерживалось ли время обучения?

Какие изменения из данного    плана я реализовал и почему?

-Достигли мы целей, которые ставили в начале урока?

Какие два обстоятельства могли бы улучшить урок( с учетом преподавания и учения)?

Что узнал об учениках в целом или отдельных лицах?

2.

1.

2.